Colocaremos la imagen a copiar boca abajo. Comenzaremos a componer la imagen atendiendo al movimiento y dimensión de cada una de las líneas. Comprobaremos como nuestra mente tiene diferentes maneras de procesar información, una verbal y lógica, vinculada al hemisferio izquierdo cerebral y un modo más abstracto, espacial y creativo asociado al lado derecho del cerebro. Este último es el que hay que estimular y entrenar para poder dibujar bien.

En la primera parte del ejercicio dibujaremos diferentes partes de los personajes que mas nos gusten o inventados por nosotros, también podemos dibujar formas abstractas o lo que nosotros queramos. Luego trataremos de crear un personaje que contenga estas partes.

Hablaremos de tonalidades de color: No todas las partes de una misma fruta llevan el mismo tono. Para que el tono sea más fuerte debemos emplear menos cantidad de agua, para que el tono sea más suave utilizaremos más agua. En alguna ocasión podemos mezclar dos colores para dar más vitalidad a las frutas.

Dibujaremos con rotuladores una figura de diferentes colores. Pasaremos un pincel mojado por encima y observaremos cómo los colores se mezclan. El agua hace que los colores se expandan y se mezclen, y además el color tan fuerte habitual del rotulador se suavizará al diluirse en el agua.

Primero dibujaremos la silueta de nuestra mano. Con un rotulador dibujaremos líneas rectas por fuera de la silueta, y al llegar dentro de la mano las líneas serán curvadas hacia arriba, creando una especie de arco, de manera que nos creará la sensación de la tridimensionalidad.

El line art o arte lineal es una técnica de pintura, dibujo e ilustración que consiste en crear una pieza utilizando líneas de diferentes pesos, grosores, ángulos, direcciones y longitudes para demostrar forma y/o profundidad. ¡Es perfecto para aprender a dibujar! La definición de line art nos dice que se trata de un dibujo que se crea con distintas líneas que descansan sobre un fondo sólido de cualquier color, aunque normalmente es blanco.

Conoceremos la técnica del enmascarado, que consiste en reservar partes del dibujo con ceras, luego al volver a pintar en el mismo con acuarelas, comprobaremos como la parte de la cera se queda sin pintar. Una técnica muy chula con la que crearemos dibujos fantásticos y coloridos que les sorprenderán.

Conoceremos como es la técnica del puntillismo y a uno de sus mejores autores Monet, hablaremos sobre él, sobre su obra y su forma de ver el arte. Aprenderemos la manera de percibir los colores a partir yuxtaposición de los colores creando el efecto visual de un nuevo color.

El trabajo consistirá en hacer un dibujo libre pero relacionado con nosotros. primero hablaremos sobre nuestros gustos, aficiones, como somos, nuestra forma de ser… y luego eso lo reflejaremos en un dibujo. En esta ocasión la técnica será libre.